>>105221432 (OP)
>шедевр
>teen spirit
Я не понимаю, что творится в головах у этих уёбков, которые мнят, что раньше вкусы были лучше?
И ведь можно ведь опа перефразировать так, чтобы вместо teen spirit был, например, Френк Синатра. Ну а хули? Что за пердёж этот тин спирит, а вот Синтра - заебись. А если дальше пойти, то и стучание по камню - классика мирового жанра.
Иди нахуй, тупой школьник. Эйфорию он помнит, сука.

>>105225223
>это психологически идеальная песня по структуре. какие-то тазоделатели провели специальное исследование, по тонике, количеству нот - идеальная песня
Во-первых, пруфы на этих дебилов, которые решили что-то доказать о субъективном говне.
Во-вторых, ты долбоёб? Или что? Я специальное исследование провёл твоего мозга и обнаружил, что ты идеальный даун.

>>105221432 (OP)

Времена года вивальди

Я тут подумал что чувствуют гимназисты услышав впервые этот шедевр, многие из нас помнят 1790е и эйфорию от этой песни, услышать было негде, все лупили в окно в надежде когда будет проезжать мимооркестр, потом на диски переписывали, так а что сейчас? какой-то Бетховен все слушают, неужели вас не Вивальди, гимназисты отзовись.

Сажи треду, оп - дебил-школьник.
В 2015 спорить о вкусах... Это что-то на уровне болезни. Особенно, когда дебил зависает где-то в 90х и считает музыку оттуда охуенной.

Тематика [au / bi / biz / bo / c / em / fa / fiz / fl / ftb / hh / hi / me / mg / mlp / mo / mov / mu / ne / psy / re / sci / sf / sn / sp / spc / tv / un / w / wh / wm / wp] Творчество [di / diy / mus / pa / p / wrk / trv] Техника и софт [gd / hw / mobi / pr / ra / s / t / web] Игры [bg / cg / es / tes / v / vg / wr] Японская культура [a / fd / ja / ma / vn] Разное [d / b / soc / media / r / abu / rf / Тивач ] Взрослым [fg / fur / gg / ga / h / ho / hc / e / fet / sex / fag] Политика [po / news] [ Прочие доски ] Мои доски

/Б/ред
177/31
[]
Аноним 30/10/15 Птн 11:25:29 №105221xxx
14461827296000.jpg
(1802Кб, 3070x2040)
1802
teen spirit

Я тут подумал что чувствует школота услышав впервые этот шедевр, многие из нас помнят 90е и эйфорию от этой песни, скачать было негде, все лупили в телек в надежде когда будет повтор клипа, потом на кассеты переписывали, так а что сейчас? какой-то сквирт все слушают, неужели вас не штырит тин спирит, школота отзовись.
>>105221858, >>105222018, >>105222119, >>105222564, >>105223296, >>105223457, >>105224206, >>105224250, >>105224294, >>105224639, >>105224742, >>105224857, >>105224858, >>105225150, >>105225464
Аноним 30/10/15 Птн 11:32:00 №105221xxx
мне сейчас 17,услышал трек в 15.3 дня только его и слушал(так вставило)мимошкольник.
>>105221737
Аноним 30/10/15 Птн 11:34:27 №105221xxx
>>105221670
Хули так мало, лол.
Аноним 30/10/15 Птн 11:35:36 №105221xxx
Преподаю гитару. Школота таки прется от Нирваны, подтверждаю. Был очень удивлен.
>>105222257
Аноним 30/10/15 Птн 11:36:30 №105221xxx
Ну а чего хотел то?
мимо 28 лвл
>>105222257
Аноним 30/10/15 Птн 11:38:03 №105221xxx
>>105221432 (OP) (OP)

Услышал впервые уже года в 22. Калич несусветный, как этого нытика можно слушать. Дрисня короче.
>>105222257, >>105224198
Аноним 30/10/15 Птн 11:38:19 №105221xxx
14461834996920.webm
(2996Кб, 280x210)
2996
Я тут подумал что чувствует школота услышав впервые этот шедевр, многие из нас помнят 00е и эйфорию от этой песни, скачать было негде, все лупили в монитор в надежде когда будет повтор клипа, потом на дискеты переписывали, так а что сейчас? какой-то сквирт все слушают, неужели вас не штырит сабатон, школота отзовись.
Аноним 30/10/15 Птн 11:42:37 №105222xxx
>>105221432 (OP) (OP)
Обоссанный хуесос неумеющий в гитару, если бы не его самовыпил никто бы его сейчас и не вспоминал. Оказал всему миру услугу.
>>105222257, >>105224949
Аноним 30/10/15 Птн 11:45:34 №105222xxx

>>105221432 (OP) (OP)
Меня штырит спирит оф 2007
[YouTube] Психея - Убей мента
>>105222931
Аноним 30/10/15 Птн 11:45:47 №105222xxx
Он не поёт, он будто умирает. Депрессня говёная, короче.
Если когда-нибудь обгашусь на вписке хмурым, а еот будет отсасывать всем парням в квартире одновременно - я буду биться головой об стену под этот трек.
>>105224220, >>105224266
Аноним 30/10/15 Птн 11:49:51 №105222xxx
14461841910660.webm
(18061Кб, 1280x720)
18061
>>105221773
Хм, а че там играть то, гитародрочеры метлу обычно учат не?
>>105221797
Да хуй знает, ностальгия накатила.
>>105221858
А что слушаешь сам, интересно просто, в 22 понятно эффекта не будет.
>>105222018
Самовыпил конечно играет роль, но скорее такую что вовремя закончил, ибо всё логично продленное превращается в недостатки, металлика например, распались бы после черного альбома, запомнились бы хорошей группой. но таких самовыпилов много и кто помнит про какого-нибудь тин лиззи.
>>105222418
Аноним 30/10/15 Птн 11:49:57 №105222xxx
Неистово дрочил и продолжаю дрочить на Нирвану. Впервые познакомился с творчеством лет 8. Сидел в каком-то кафе недалеко от пляжа в Болгарии и просто охуел от анплага. Не хотел уходить из кафе, потому что хотел досмотреть до конца, но не смог внятно объяснить мамаше-шлюхе и она меня утащила. Сейчас понимаю, что это как раз после смерти было. Позднее увидел клип на камаз ю а, и охуел еще больше. Осознанно альбомами начал слушать уже лет в 13. Дак вот, к чему это я. Мне никогда не нравился тин спирит. Ни клип, ни песня. Такая вот история.
>>105222784
Аноним 30/10/15 Птн 11:53:56 №105222xxx
>>105222257
>22
Я слушаю много старой музыки, которая была создана ещё до моего рождения. Нирвана говно просто. Я же не живу в подъезде, не упарываю наркотики, и не сосу за дозу
>>105222536, >>105222784
Аноним 30/10/15 Птн 11:56:16 №105222xxx
>>105222418
Речь о том, что это молодежная музыка. Это все равно, что пытаться проникнуться Над пропастью во ржи, когда тебе уже 22, если ты понимаешь, о чем я. А твой высер безошибочно характеризует тебя как школьника и долбоеба.
>>105222739
Аноним 30/10/15 Птн 11:56:50 №105222xxx
>>105221432 (OP)
Нахуй школоте дрочить на старперское говно?
>>105222637, >>105222784
Аноним 30/10/15 Птн 11:58:30 №105222xxx
>>105222564
Потому что не бывает старперского говна применительно к музыке?
Аноним 30/10/15 Птн 12:00:53 №105222xxx
14461848531870.jpg
(95Кб, 1024x768)
95

>>105222536
>это молодежная музыка
Это музыка наркоманов и пассивных говнарей.

Вот молодежная музыка.
[YouTube] Skid Row - Youth Gone Wild (Official Video)
>>105222819, >>105223327
Аноним 30/10/15 Птн 12:01:56 №105222xxx
Radiohead лучше
>>105223284

ЖЕЛАНИЕ ПРИЧИНИТЬ БОЛЬ, ЖЕЛАНИЕ ИЗБИТЬ КОГО-ЛИБО ПРОДУЦИРУЮТСЯ У ЛЮДЕЙ С ОПРЕДЕЛЕННЫМ ТИПОМ ЛИЧНОСТИ

ЖЕЛАНИЯ ПРИЧИНЯТЬ БОЛЬ, ТЕЛЕСНЫЕ ПОВРЕЖДЕНИЯ, НАНЕСТИ ВРЕД КОМУ-ЛИБО.

Хочу нанести кому-нибудь телесные повреждения.
НАИБОЛЕЕ ЧАСТЫЕ ЖАЛОБЫ ПРИ ПРОЯВЛЕНИИ ИМПУЛЬСОВ ПРИЧИНЯТЬ ТЕЛЕСНЫЕ ПОВРЕЖДЕНИЯ ИЛИ БОЛЬ.

Враждебность или агрессия к окружающим.
Легко возникающая досада или раздражительность.
Вспышки гнева.
Крики, швыряние вещами.
Импульсы причинять телесные повреждения, боль.
Импульсы ломать или крушить.

Иногда люди испытывают импульсы, желание, внутреннюю потребность причинять какие-либо телесные повреждения, боль или нанести вред кому-либо.
Ели такая симптоматика появляется, то следует насторожиться и не затягивать оказание адекватной помощи этому человеку.

Мотивация и механизмы таких действий достаточно различны.
Что касается мотивации, то это может быть повышенным раздражением, стрессом, при условии снижения, или отсутствия ситуативного контроля на фоне повышенного аффекта. Как правило, импульсы причинять телесные повреждения или вред кому-либо продуцируются у людей с определенным типом личности, определенными чертами характера, так называемые эмоционально-возбудимые личности, а могут быть и личности с садистическими тенденциями.
Они как правило, не удовлетворены качеством своей жизни, особенно ее социальным аспектом, им не удаются намеченные планы, такие люди редко доделывают начатые дела до конца и достаточно часто терпят неудачи, тем самым происходит процесс личностной декомпенсации.
Такие люди привыкли компенсировать свои неудачи в рабочих делах и в личных контактах с помощью других людей , особенно, близких из-за своего бессилия и никчемности, в процессе декомпенсации они чувствуют импульсы причинять телесные повреждения, боль или вред кому-либо, особенно это касается близких людей.

Иногда импульсы причинить боль или какие-либо телесные повреждения переходят в действия.
Как правило, основным механизмом таких реакций, у данного типа людей обусловлены в первую очередь психо-психологическими аспектами:
- воспитание в семье в школе,
- конфликтные ситуации со сверстниками,
- патологические картины взаимоотношений в семье.

Желание причинить боль или искалечить.
Другой тип людей испытывающий импульсы причинять боль, страдания, телесные повреждения или вред кому-либо, это индивиды страдающие, каким-либо видом тяжелых психических заболеваний.
Особенно это касается людей находящихся в остром психотическом состоянии (психозы).
Когда у больного на первый план болезни выступают, так называемые продуктивные симптомы - бред и галлюцинации. В этот момент он не может отдавать себе полного и ясного отчета в своих действиях.
При этом у таких пациентов возникновение импульсов причинять боль, страдания, телесные повреждения или вред кому-либо, в большей степени обусловлено наличием идей которые полностью охватывают сознание человека, мыслей полностью несоответствующих действительности и не поддающихся рациональному разубеждению.

Не редкость, когда импульсы причинить боль, страдания, какие-то телесные повреждения или нанести вред кому-либо, люди могут продуцировать во вне, тем самым причинить реальный вред или физический ущерб кому-либо. Также, достаточно часто, люди испытывающие импульсы причинять телесные повреждения или вред кому-либо, бывают в помраченном состоянии сознания (алкогольное или наркотическое опьянение). То есть под действием, каких-либо, психоактивных веществ, таких как алкоголь или наркотики. При воздействие на сознание при приеме психоактивных веществ, теряется ситуативный контроль, человек становиться агрессивным и может причинить телесные повреждения или вред-кому или, какое-либо, правонарушение.

При всех вышеперечисленных ситуациях, в первую очередь происходит нарушение деятельности головного мозга. Например при тяжелых эндогенных заболеваниях, нарушаются обменные процессы головного мозга, отсюда и возникают импульсы причинять телесные повреждения, боль и вред кому-либо. При приеме алкоголя или психоактивных веществ, блокируются определенные области головного мозга, которые отвечают за контроль поведения.

Если сам человек или его близкие начали замечать, что у индивида появились импульсы или желания причинять телесные повреждения или вред кому-либо, то здесь необходима очная консультация врача-психотерапевта, который в свою очередь определит мотивы данного поведения и предложит помощь.
Причем помощь в каждом отдельном случае и лечебный подход должны быть индивидуальны, кому-то необходимо медикаментозное, кому-то психотерапевтическое, а кому-то понадобиться комплексная терапия.

ПРИМЕРЫ ЖАЛОБ НА ИМПУЛЬСИВНЫЕ ЖЕЛАНИЯ НАНЕСТИ КОМУ-ТО ТЕЛЕСНЫЕ ПОВРЕЖДЕНИЯ.

1. Мне 30 лет. Имею высшее образование и весьма престижную работу. Я не люблю своих родственников и испытываю ненависть к окружающим. У меня были прекрасные друзья с детства, дружил с ними лет до 14, и любил родственников. Потом - как отрезало, я и не пойму с чего все началось. Просто я всех возненавидел. Девушки у меня никогда не было и я не горю желанием с кем-либо общаться. Я будто потерялся ... Мне хочется полюбить кого-нибудь, быть как все, но я не могу! Всех ненавижу!!! Хочется кого-нибудь ударить и отпинать! Бывает желание ударить так, чтобы все зубы по полу раскатились, со звоном ...
А еще - можно просто выбить зуб, стаканом. Так, чтобы видеть как он раскрошится.
Все путаются под ногами, чего-то хотят, просят, бегают и жутко меня бесят!
У меня это периодами бывает. Вроде все ничего, а потом накатит всплеск и мне хочется порвать кого-нибудь. Хочется выбить дерьмо из кого-то, и я действительно не знаю, почему. Хочется просто бить бессмысленно, из чистой ярости и ненависти, и оставить лежать на полу, в крови. Я хочу это, но я не хочу, чтобы были последствия. Бывает такое сильное желание, чтобы получить над ними всю власть или по крайней мере удовлетворять свой порыв. Я просто хочу доставить боль, причиняя телесные повреждения.

Желание ударить кого-то.
2. Почему мне так часто хочется без повода кого-нибудь ударить? Либо со всей силы разбить что-нибудь... Сама по себе я не агрессивна, и это происходит не обязательно в ПМС. Дело в том, что меня мучают навязчивые мысли, необъяснимое ожидание чего-то плохого. Вдруг поступает какой-то импульс и меня охватывает необъяснимое желание причинить кому-нибудь вред, нанести телесные повреждения. Это очень мешает жить и не даёт ни на чём сосредоточиться. Я не знаю, что делать. Меня никогда не останавливает то, что я женщина и против половой дискриминации. Когда я в этом состоянии, то могу просто избить своего мужа. Я не могу на себе сконцентрироваться!
Недавно какой-то бомж выдернул из рук мобильник, я за ним побежала. И в этот момент меня накрыло. Не помню как я его догнала, была на шпильках, испинала в кровь. Получила огромнейшее облегчение при виде его крови. Мне хочется это повторить еще раз. Я даже специально пытаюсь спровоцировать такую-же ситуацию с бомжами. Людей, которых я ненавижу не могу избить. Они все богатые и заявление на меня накатают, либо сильнее меня. Теперь по ночам представляю, что бью, избиваю, до крови.
Хочу упасть с высоты, с башни или скалы. Иногда бьюсь головой о стены или двери, о кровать, или бью вещами себе в лицо. Бывают моменты, что я единственное живое существо, а все люди, предметы, вся жизнь вокруг, лишь плод моего воображения.

3. У меня есть сын, ему всего 7 лет и недавно он признался, что часто испытывает непреодолимое желание кого-нибудь ударить, вырвать волосы, сломать руку, т.е. причинить какое-либо телесное повреждение, для интереса, просто так. Так, чтобы видеть, как потечет кровь или как будет выглядеть кость, которая сломается (обязательно с хрустом и криком). Его никто не обижает и он понимает, что этого делать нельзя, поэтому и не делает. В целом он ведет себя хорошо и поведение не вызывает у учителя каких-то нареканий.

повлекла за собой вопрос о том, почему мазохист превращает вполне понятное естественное стремление к удовольствию в нечто прямо противоположное. Случай из моей практики, сыгравший роль катализатора, позволивший мне по-новому взглянуть на проблему мазохизма, которая до сих пор вводит в заблуждение психологов и сексологов, произошел в 1928 г. Тогда я лечил совершенно измученного человека, страдавшего извращенным мазохизмом. Его жалобы и стремление быть избитым заглушали всякую попытку достичь результата. После нескольких месяцев работы мое терпение иссякло. Когда он вновь потребовал, чтобы я побил его, я спросил, что он скажет, если я удовлетворю его желание. Он просиял от счастья, и тогда я взял линейку и пару раз сильно ударил его по заду. Он громко закричал, но отнюдь не от удовольствия, и с тех пор я ничего больше не слышал о его такого рода желаниях. Остались одни жалобы и упреки. Мои коллеги пришли бы в ужас, узнай они об этом случае. Я же, анализируя этот случай, внезапно понял, что, вопреки утверждениям,

1800 год в музыке
[править | править вики-текст]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
1800 год в музыке
1798 1799 — 1800 — 1801 1802
Year music.svg
См. также: Другие события в 1800 году
Содержание [убрать]
1 События
2 Произведения
3 Родились
4 Скончались
События[править | править вики-текст]
16 января — премьера оперы Les Deux Journées, ou Le Porteur d’eau Луиджи Керубини в Théâtre Feydeau в Париже.
2 апреля — 1-я симфония Бетховена исполняется впервые в Вене.
2 июня — премьера оперы Farmacusa Антонио Сальери в театре Karntnertor в Вене
16 октября — премьера оперы Tamerlan Иоганна Фридриха Райхардта в придворной опере Берлина
Произведения[править | править вики-текст]
Людвиг ван Бетховен — Симфония № 1 До мажор.
Луиджи Керубини — опера «Два дня» (фр. Les deux journées, в России поставлена под названием «Водовоз»).
Родились[править | править вики-текст]
1 января — Иоганн Кулик (чеш. Johann Kulik), чешский лютнист и мастер музыкальных инструментов (умер 5 мая 1872).
11 января — Ламбер Жозеф Меертс (фр. Lambert Joseph Meerts), бельгийский скрипач и музыкальный педагог (умер 13 мая 1863).
14 января — Людвиг Алоиз Фердинанд фон Кёхель (нем. Ludwig Alois Ferdinand Ritter von Köchel), австрийский музыковед, писатель, композитор и учёный (умер 3 июня 1877).
24 апреля — Георг Хельмесбергер (нем. Georg Hellmesberger), австрийский скрипач и дирижёр (умер 16 августа 1773).
17 июля — Иван Падовец (хорв. Ivan Padovec), хорватский гитарист и композитор (умер 4 ноября 1873).
26 декабря — Густав Вильгельм Тешнер (нем. Gustav Wilhelm Teschner), немецкий музыкальный педагог и музыковед (умер 7 мая 1883).
дата неизвестна — Николай Андреевич Корсаков, русский поэт, композитор и музыкант, друг А. С. Пушкина (умер 26 сентября 1820).
Скончались[править | править вики-текст]

Бетховен, Людвиг ван
[править | править вики-текст]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 6 августа 2015; проверки требуют 25 правок.
Людвиг ван Бетховен
Ludwig van Beethoven
Beethoven.jpg
Людвиг ван Бетховен на портрете Карла Штилера (1820 год)
Основная информация
Дата рождения
16 декабря 1770
Место рождения
Бонн, Вестфалия
Дата смерти
26 марта 1827[1][2] (56 лет)
Место смерти
Вена[1]
Годы активности
1782—1827
Страна
Banner of the Holy Roman Emperor (after 1400).svg Священная Римская империя
Флаг Австрийской империи Австрийская империя
Профессии
композитор, пианист, дирижёр
Инструменты
фортепиано, скрипка
Жанры
Классическая музыка (академическая музыка второй половины XVIII века — начала XIX века)
Автограф
Автограф
Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе
Запрос «Бетховен» перенаправляется сюда; см. также другие значения.
Лю́двиг ван Бетхо́вен (нем. Ludwig van Beethoven, [ˈluːtvɪç fan ˈbeːt.hoːfən] (i), 16 декабря 1770[3], Бонн, Вестфалия — 26 марта 1827, Вена, эрцгерцогство Австрия) — немецкий композитор и пианист, представитель «венской классической школы».

Бетховен — ключевая фигура западной классической музыки в период между классицизмом и романтизмом, один из наиболее исполняемых композиторов в мире. Он писал во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Творчество Бетховена оказало значительное воздействие на симфонизм XIX и XX веков[4].

Содержание [убрать]
1 Биография
1.1 Происхождение
1.2 Ранние годы
1.3 Первые десять лет в Вене (1792—1802)
1.4 Поздние годы (1802—1815)
1.5 Последние годы (1815—1827)
1.5.1 Причины смерти
2 Бетховен-педагог
2.1 Ученики
3 Образ Бетховена в культуре
3.1 В литературе
3.2 В кинематографе
3.3 В неакадемической музыке
4 Произведения
4.1 Исполнения музыки Бетховена
4.2 Музыкальные фрагменты
5 Память
6 См. также
7 Примечания
8 Литература
9 Ссылки
Биография[править | править вики-текст]
Происхождение[править | править вики-текст]

Дом, где родился композитор
Людвиг ван Бетховен родился в 1770 году в Бонне 16 декабря, крещён 17 декабря 1770 года в Бонне, в католической церкви Святого Ремигия.

Его отец, Иоганн Бетховен (1740—1792), был певцом, тенором в придворной капелле[5]. Мать, Мария-Магдалина, до замужества Кеверих (1748—1787), была дочерью придворного шеф-повара в Кобленце. Они поженились в 1767 году. Дед, Людвиг Бетховен (1712—1773), был родом из Мехелена (Южные Нидерланды). Он служил в той же капелле, что и Иоганн, сначала певцом, басом, а затем — капельмейстером[5].

Ранние годы[править | править вики-текст]
Отец композитора хотел сделать из сына второго Моцарта и стал обучать игре на клавесине и скрипке. В 1778 году в Кёльне состоялось первое выступление. Однако чудо-ребёнком Бетховен не стал, отец же перепоручил мальчика своим коллегам и приятелям. Один обучал Людвига игре на органе, другой — на скрипке.

В 1780 году в Бонн приехал органист и композитор Кристиан Готлоб Нефе. Он стал настоящим учителем Бетховена[6]. Нефе сразу понял, что у мальчика талант. Он познакомил Людвига с «Хорошо темперированным клавиром» Баха и произведениями Генделя, а также с музыкой старших современников: Ф. Э. Баха, Гайдна и Моцарта. Благодаря Нефе, было издано и первое сочинение Бетховена — вариации на тему марша Дресслера. Бетховену в то время было двенадцать лет, и он уже работал помощником придворного органиста.

После смерти деда материальное положение семьи ухудшилось. Людвигу пришлось рано бросить школу, но он выучил латынь, изучал итальянский и французский, много читал. Уже став взрослым, композитор в одном из писем признался[7]:

Среди любимых писателей Бетховена — древнегреческие авторы Гомер и Плутарх, английский драматург Шекспир, немецкие поэты Гёте и Шиллер.

В это время Бетховен начал сочинять музыку, но не спешил печатать свои произведения. Многое написанное в Бонне впоследствии было им переработано. Из юношеских сочинений композитора известны три детские сонаты и несколько песен, в том числе «Сурок».

В 1787 году Бетховен посетил Вену. Прослушав импровизацию Бетховена, Моцарт воскликнул[8]: «Он всех заставит говорить о себе!»

Но занятия так и не состоялись: Бетховен узнал о болезни матери и вернулся в Бонн. Она умерла 17 июля 1787 года[9]. Семнадцатилетний юноша был вынужден стать главой семьи и взять на себя заботу о младших братьях. Он поступил в оркестр в качестве альтиста. Здесь ставятся итальянские, французские и немецкие оперы. Особенно сильное впечатление на юношу произвели оперы Глюка и Моцарта.

В 1789 году Бетховен, желая продолжить образование, начинает посещать лекции в университете. Как раз в это время в Бонн приходит известие о революции во Франции. Один из профессоров университета издаёт сборник стихов, воспевающих революцию. Бетховен подписывается на него. Тогда же он сочиняет «Песню свободного человека», в которой есть слова: «Свободен тот, для кого ничего не значат преимущества рождения и титул».

Проездом из Англии в Бонне остановился Гайдн. Он с одобрением отзывался о композиторских опытах Бетховена. Юноша решает ехать в Вену, чтобы брать уроки у прославленного композитора, так как, вернувшись из Англии, Гайдн становится ещё известнее. Осенью 1792 года Бетховен покидает Бонн.

Первые десять лет в Вене (1792—1802)[править | править вики-текст]
Приехав в Вену, Бетховен начал занятия с Гайдном, впоследствии утверждал, что Гайдн ничему его не научил; занятия быстро разочаровали и ученика, и учителя. Бетховен считал, что Гайдн был недостаточно внимателен к его стараниям; Гайдна пугали не только смелые по тем временам взгляды Людвига, но и довольно мрачные мелодии, что в те годы было малораспространённым. Однажды Гайдн написал Бетховену[8]:Вскоре Гайдн уехал в Англию и передал своего ученика известному педагогу и теоретику Альбрехтсбергеру. В конце концов Бетховен сам выбрал себе наставника — Антонио Сальери.

Уже в первые годы жизни в Вене Бетховен завоевал славу пианиста-виртуоза[10]. Его игра поразила слушателей.


Бетховен в 30 лет
Бетховен смело противопоставлял крайние регистры (а в то время играли в основном в среднем), широко использовал педаль (к ней тогда тоже обращались редко), употреблял массивные аккордовые созвучия. По сути, именно он создал фортепианный стиль, далёкий от изысканно-кружевной манеры клавесинистов.

Этот стиль можно найти в его фортепианных сонатах № 8 «Патетической» (название дано самим композитором), № 13 и № 14. Обе имеют авторский подзаголовок Sonata quasi una Fantasia («в духе фантазии»). Сонату № 14 поэт Л.Рельштаб впоследствии назвал «Лунной», и, хотя это название подходит лишь к первой части, а не к финалу, оно закрепилось за всем произведением.

Бетховен также сильно выделялся своим внешним видом среди дам и кавалеров того времени. Почти всегда его находили небрежно одетым и непричёсанным.

Бетховен отличался крайней резкостью. Однажды, когда он играл в публичном месте, один из гостей начал разговаривать с дамой; Бетховен тотчас оборвал выступление и добавил[8]: «Таким свиньям я играть не буду!». И никакие извинения и уговоры не помогли.

В другой раз Бетховен гостил у князя Лихновского. Лихновский очень уважал композитора и был поклонником его музыки. Он захотел, чтобы Бетховен сыграл перед собравшимися. Композитор отказался. Лихновский стал настаивать и даже приказал выломать дверь комнаты, где заперся Бетховен. Возмущённый композитор покинул имение и вернулся в Вену. Наутро Бетховен отправил Лихновскому письмо[7]: «Князь! Тем, чем являюсь я, я обязан самому себе. Князей существует и будет существовать тысячи, Бетховен же — только один!»

Однако, несмотря на столь суровый характер, друзья Бетховена считали его довольно добрым человеком. Так, например, композитор никогда не отказывал близким друзьям в помощи. Одна из его цитат[8]:Сочинения Бетховена начали широко издаваться и пользоваться успехом. За первые десять лет, проведённых в Вене, было написано двадцать сонат для фортепиано и три фортепианных концерта, восемь сонат для скрипки, квартеты и другие камерные сочинения, оратория «Христос на Масличной горе», балет «Творения Прометея», Первая и Вторая симфонии.

Просвещайся, пидрила, тин спирит у него эйфорию вызывает, а Синатру не хочешь в ебало?

В 1796 году Бетховен начинает терять слух. У него развивается тиннитус — воспаление внутреннего уха, приводящее к звону в ушах. По совету врачей он надолго уединяется в маленьком городке Хайлигенштадте. Однако покой и тишина не улучшают его самочувствия. Бетховен начинает понимать, что глухота неизлечима. В эти трагические дни он пишет письмо, которое впоследствии будет названо хайлигенштадтским завещанием. Композитор рассказывает о своих переживаниях, признаётся, что был близок к самоубийству[8]:

В Хайлигенштадте композитор приступает к работе над новой Третьей симфонией, которую назовёт Героической.

В результате глухоты Бетховена сохранились уникальные исторические документы: «разговорные тетради», куда друзья Бетховена записывали для него свои реплики, на которые он отвечал либо устно, либо в ответной записи[11].

Однако музыкант Шиндлер, у которого остались две тетради с записями бесед Бетховена, по всей вероятности, сжёг их, так как «в них содержались самые грубые, ожесточённые выпады против императора, а также наследного принца и других высокопоставленных лиц. Это, к сожалению, была излюбленная тема Бетховена; в разговоре Бетховен постоянно возмущался власть предержащими, их законами и постановлениями»[12].


Случай в Теплице
Однажды Бетховен и Гёте, гуляя вместе в Теплице, встретили находящегося там в это время императора Франца в окружении его свиты и придворных. Гёте, отойдя в сторону, склонился в глубоком поклоне, Бетховен прошёл сквозь толпу придворных, едва притронувшись к шляпе[13].

Поздние годы (1802—1815)[править | править вики-текст]

Бетховен сочиняет Шестую симфонию
Когда Бетховену было 34 года, Наполеон отказался от идеалов Великой французской революции и объявил себя императором. Поэтому Бетховен отказался от намерений посвятить ему свою Третью симфонию[14]: «Этот Наполеон тоже обыкновенный человек. Теперь он будет топтать ногами все человеческие права и сделается тираном».

В фортепианном творчестве собственный стиль композитора заметен уже в ранних сонатах, но в симфоническом зрелость пришла к нему позднее. По словам Чайковского[8], лишь в третьей симфонии «раскрылась впервые вся необъятная, изумительная сила творческого гения Бетховена».

Из-за глухоты Бетховен редко выходит из дома, лишается звукового восприятия. Он становится угрюм, замкнут. Именно в эти годы композитор одно за другим создаёт свои самые известные произведения. В эти же годы Бетховен работает над своей единственной оперой «Фиделио». Эта опера относится к жанру опер «ужасов и спасения». Успех к «Фиделио» пришёл лишь в 1814 году, когда опера была поставлена сперва в Вене, потом в Праге, где ею дирижировал знаменитый немецкий композитор Вебер и, наконец, в Берлине.


Джульетта Гвиччарди, которой композитор посвятил Лунную сонату
Незадолго до смерти композитор передал рукопись «Фиделио» своему другу и секретарю Шиндлеру со словами[8]: «Это дитя моего духа было произведено на свет в более сильных мучениях, чем другие, и доставило мне величайшие огорчения. Поэтому оно мне дороже всех…»

Последние годы (1815—1827)[править | править вики-текст]
После 1812 года творческая активность композитора на время падает. Однако через три года он начинает работать с прежней энергией. В это время созданы фортепианные сонаты с 28-й по последнюю, 32-ю, две сонаты для виолончели, квартеты, вокальный цикл «К далёкой возлюбленной». Много времени уделяется и обработкам народных песен. Наряду с шотландскими, ирландскими, уэльскими, есть и русские. Но главными созданиями последних лет стали два самых монументальных сочинения Бетховена — «Торжественная месса» и Симфония № 9 с хором.

Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Известно, что Бетховен стоял спиной к залу и ничего не слышал, тогда одна из певиц взяла его за руку и повернула лицом к слушателям. Люди махали платками, шляпами, руками, приветствуя композитора. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора[8].

В Австрии, после поражения Наполеона, был установлен полицейский режим. Напуганное революцией правительство пресекало любые «свободные мысли». Многочисленные тайные агенты проникали во все слои общества. В разговорных тетрадях Бетховена то и дело встречаются предупреждения[8]: «Тише! Осторожно, здесь шпион!» И, вероятно, после какого-то особенно смелого высказывания композитора: «Вы кончите на эшафоте!»


Могила Бетховена на центральном кладбище Вены, Австрия
Однако популярность Бетховена была так велика, что правительство не решалось его тронуть. Несмотря на глухоту, композитор продолжает быть в курсе не только политических, но и музыкальных новостей. Он читает (то есть слушает внутренним слухом) партитуры опер Россини, просматривает сборник песен Шуберта[8], знакомится с операми немецкого композитора Вебера «Волшебный стрелок» и «Эврианта». Приехав в Вену, Вебер посетил Бетховена. Они вместе завтракали, и Бетховен, обычно не склонный к церемониям, ухаживал за своим гостем.

После смерти младшего брата композитор взял на себя заботу о его сыне. Бетховен помещает племянника в лучшие пансионы и поручает своему ученику Карлу Черни заниматься с ним музыкой. Композитор хотел, чтобы мальчик стал учёным или артистом, но того привлекало не искусство, а карты и бильярд. Запутавшись в долгах, он совершил попытку самоубийства. Попытка эта не причинила особого вреда: пуля лишь чуть оцарапала кожу на голове. Бетховен очень переживал по этому поводу. Здоровье его резко ухудшилось. У композитора развивается тяжёлое заболевание печени.


Похороны Бетховена
Бетховен умер 26 марта 1827 года. Свыше двадцати тысяч человек шли за его гробом. Во время похорон была исполнена любимая заупокойная месса Бетховена Реквием до-минор Луиджи Керубини. На могиле прозвучала речь, написанная поэтом Францем Грильпарцером[8]:

Причины смерти[править | править вики-текст]

Бетховен на смертном ложе (рисунок Йозефа Эдуарда Тельчера)
29 августа 2007 года венский патолог и эксперт судебной медицины Кристиан Рейтер (доцент кафедры судебной медицины Венского медицинского университета) предположил, что неумышленно ускорил кончину Бетховена его врач Андреас Ваврух, который раз за разом протыкал больному брюшину (чтобы вывести жидкость), после чего накладывал на раны примочки, содержавшие свинец. Проведённые Рейтером исследования волос показали, что уровень содержания свинца в организме Бетховена резко возрастал каждый раз после визита врача[15].

Бетховен-педагог[править | править вики-текст]
Бетховен начал давать уроки музыки ещё в Бонне. Его боннский ученик Стефан Брейнинг до конца дней оставался самым преданным другом композитора. Брейнинг помог Бетховену в переделке либретто «Фиделио».

В Вене ученицей Бетховена стала юная графиня Джульетта Гвиччарди. Джульетта была родственницей Брунсвиков, в семье которых композитор бывал особенно часто. Бетховен увлёкся своей ученицей и даже думал о женитьбе. Лето 1801 года он провёл в Венгрии, в имении Брунсвиков. По одной из гипотез, именно там была сочинена «Лунная соната»[8]. Композитор посвятил её Джульетте. Однако Джульетта предпочла ему графа Галленберга, посчитав именно его талантливым композитором. О сочинениях графа критики писали, что в них можно точно указать, из какого произведения Моцарта или Керубини заимствована та или другая мелодия.

Ученицей Бетховена была Тереза Брунсвик. Она обладала музыкальной одарённостью — прекрасно играла на рояле, пела и даже дирижировала. Познакомившись с известным швейцарским педагогом Песталоцци, она решила посвятить себя воспитанию детей. В Венгрии Тереза открыла благотворительные детские сады для детей бедняков. До самой смерти (Тереза умерла в 1861 году в преклонном возрасте) она осталась верна избранному делу. Бетховена связывала с Терезой длительная дружба. После смерти композитора было найдено большое письмо, которое получило название «Письмо к бессмертной возлюбленной». Адресат письма неизвестен, но некоторые исследователи считают «бессмертной возлюбленной» Терезу Брунсвик.

Доротея Эртман, одна из лучших пианисток Германии, тоже была ученицей Бетховена. Один из современников так отзывался о ней[8]:

Эртман славилась исполнением бетховенских произведений. Композитор посвятил ей Сонату № 28. Узнав, что у Доротеи умер ребёнок, Бетховен долго играл ей.


Доротея Эртман, немецкая пианистка, одна из лучших исполнительниц произведений Бетховена
В конце 1801 года в Вену приехал Фердинанд Рис. Фердинанд был сыном боннского капельмейстера, друга семьи Бетховенов. Композитор принял юношу. Как и другие ученики Бетховена, Рис уже владел инструментом и к тому же сочинял. Однажды Бетховен сыграл ему только что законченное адажио. Музыка так понравилась юноше, что он запомнил её наизусть. Зайдя к князю Лихновскому, Рис сыграл пьесу. Князь выучил начало и, придя к композитору, сказал, что хочет сыграть ему своё сочинение. Бетховен, мало церемонившийся с князьями, категорически отказался слушать. Но Лихновский все-таки заиграл. Бетховен сразу догадался о проделке Риса и страшно рассердился. Он запретил ученику слушать свои новые сочинения и действительно никогда больше ему ничего не играл[8]. Однажды Рис сыграл свой марш, выдав его за бетховенский. Слушатели пришли в восторг. Оказавшийся тут же композитор не стал разоблачать ученика. Он лишь сказал ему[8]:

Однажды Рису довелось услышать новое создание Бетховена. Как-то на прогулке они заблудились и вернулись домой к вечеру. По пути Бетховен рычал бурную мелодию. Придя домой, он сразу сел за инструмент и, увлечённый, совсем забыл о присутствии ученика. Так родился финал «Аппассионаты».

В одно время с Рисом у Бетховена начал заниматься и Карл Черни. Карл был, пожалуй, единственным ребёнком среди бетховенских учеников. Ему исполнилось только девять лет, но он уже выступал с концертами. Его первым учителем был отец, известный чешский педагог Венцель Черни. Когда Карл впервые попал в квартиру Бетховена, где, как всегда, царил беспорядок, и увидел человека с тёмным небритым лицом, в жилете из грубой шерстяной ткани, то принял его за Робинзона Крузо.


Бетховен за работой дома
Черни прозанимался у Бетховена пять лет, после чего композитор выдал ему документ, в котором отмечал «исключительные успехи ученика и его достойную удивления музыкальную память»[8]. Память у Черни действительно была поразительной: он знал наизусть все фортепианные сочинения учителя.

Черни рано начал педагогическую деятельность и вскоре стал одним из лучших педагогов Вены. Среди его учеников был Теодор Лешетицкий, которого можно назвать одним из основателей русской фортепианной школы. С 1858 года Лешетицкий жил в Петербурге, а с 1862 по 1878 год преподавал в только что открытой консерватории. Здесь у него учились А. Н. Есипова, впоследствии профессор той же консерватории, В. И. Сафонов, профессор и директор Московской консерватории, С. М. Майкапар.

В 1822 году к Черни пришли отец с мальчиком, приехавшие из венгерского местечка Доборьян. Мальчик не имел понятия ни о правильной посадке, ни об аппликатуре, но опытный педагог сразу понял, что перед ним необыкновенный, одарённый, может быть, гениальный ребёнок. Звали мальчика Ференц Лист. Лист прозанимался у Черни полтора года. Успехи его были столь велики, что учитель разрешил ему выступать перед публикой. На концерте присутствовал Бетховен. Он угадал одарённость мальчика и поцеловал его. Лист всю жизнь хранил память об этом поцелуе.


Ференц Лист
Не Рис, не Черни, а Лист унаследовал бетховенскую манеру игры. Подобно Бетховену, Лист трактует рояль как оркестр. Во время гастролей по Европе он пропагандировал творчество Бетховена, исполняя не только его фортепианные произведения, но и симфонии, которые он адаптировал для рояля. В те времена музыка Бетховена, особенно симфоническая, была ещё неизвестна широкой аудитории. В 1839 году Лист приехал в Бонн. Здесь уже несколько лет собирались поставить памятник композитору, но дело продвигалось медленно.

«
Какой позор для всех! — писал возмущённый Лист Берлиозу. — Какая боль для нас! … Недопустимо, чтобы на эту еле сколоченную скаредную милостыню был построен памятник нашему Бетховену. Этого не должно быть! Этого не будет!

»
Лист восполнил недостающую сумму выручкой от своих концертов. Только благодаря этим усилиям памятник композитору был поставлен[8].

Ученики[править | править вики-текст]
Карл Че́рни

Фердинанд Рис

Рудольф Иоганн Иосиф Райнер фон Габсбург-Лотарингский

Образ Бетховена в культуре[править | править вики-текст]
В литературе[править | править вики-текст]
Бетховен стал прототипом главного героя — композитора Жана Кристофа — в одноимённом романе, одном из наиболее известных произведений французского автора Ромена Роллана. Роман стал одним из произведений, за которое Роллану в 1915 году была присвоена Нобелевская премия по литературе.

Жизненному и творческому пути Бетховена посвящена повесть чешского писателя Антонина Згоржа «Один против судьбы». В книгу вошли письма Бетховена, написанные им в разные годы жизни.

В кинематографе[править | править вики-текст]
В фильме «Героическая симфония» Бетховена сыграл Ян Харт.
В советско-германском фильме «Бетховен. Дни жизни» Бетховена сыграл Донатас Банионис.
В фильме «Переписывая Бетховена» рассказывается о последнем годе жизни композитора (в главной роли Эд Харрис).
Двухсерийный художественный фильм «Жизнь Бетховена» (СССР, 1978, режиссёр Б. Галантер) основан на сохранившихся воспоминаниях о композиторе его близких друзей.
Фильм «Лекция 21» (англ.)русск. (Италия, 2008), дебют в кино итальянского писателя и музыковеда Алессандро Барикко, посвящён «Девятой симфонии».
В фильме Бернарда Роуза (англ.)русск. «Бессмертная возлюбленная» роль Бетховена исполнил Гэри Олдман.
В неакадемической музыке[править | править вики-текст]
Американский музыкант Чак Берри в 1956 году написал песню Roll Over Beethoven, вошедшую в список 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone.
Композитору посвящена песня «Бетховен» из альбома «Раздвоение личности» группы «Сплин».
В 2000 году коллектив неоклассического метала Trans-Siberian Orchestra выпустил рок-оперу «Beethoven’s Last Night», посвящённую последней ночи композитора.
Произведения[править | править вики-текст]
9 симфоний: № 1 (1799—1800), № 2 (1803), № 3 «Героическая» (1803—1804), № 4 (1806), № 5 (1804—1808), № 6 «Пасторальная» (1808), № 7 (1812), № 8 (1812), № 9 (1824);
8 симфонических увертюр, среди которых «Леонора» № 3;
5 концертов для фортепиано с оркестром;
музыка к драматическим спектаклям: «Эгмонт», «Кориолан», «Король Стефан»;
6 юношеских сонат для фортепиано;
32 сонаты для фортепиано, «32 вариации до-минор» и около 60 пьес для фортепиано;
10 сонат для скрипки и фортепиано;
концерт для скрипки с оркестром, концерт для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром («тройной концерт»);
5 сонат для виолончели и фортепиано;
16 струнных квартетов;
6 трио;
балет «Творения Прометея»;
опера «Фиделио»;
Торжественная месса;
вокальный цикл «К далёкой возлюбленной»;
песни на стихи разных поэтов и обработки народных песен.

Исполнения музыки Бетховена[править | править вики-текст]
Среди дирижёров, осуществивших записи всех симфоний Бетховена, — Клаудио Аббадо (дважды), Эрнест Ансерме, Николаус Арнонкур, Даниэль Баренбойм, Леонард Бернстайн (дважды), Карл Бём, Бруно Вальтер (дважды), Гюнтер Ванд, Феликс Вейнгартнер, Джон Элиот Гардинер, Карло Мария Джулини, Курт Зандерлинг, Ойген Йохум (трижды), Герберт фон Караян (четырежды), Отто Клемперер, Андре Клюитанс, Виллем Менгельберг, Пьер Монтё, Джордж Селл, Артуро Тосканини (дважды), Вильгельм Фуртвенглер, Бернард Хайтинк (трижды), Герман Шерхен, Георг Шолти (дважды).

Среди пианистов, осуществивших записи всех фортепианных сонат Бетховена, — Клаудио Аррау (дважды, второй цикл не завершён), Владимир Ашкенази, Вильгельм Бакхауз (дважды, второй цикл не завершён), Даниэль Баренбойм (трижды), Альфред Брендель (трижды), Мария Гринберг, Фридрих Гульда (трижды), Вильгельм Кемпф (дважды), Татьяна Николаева, Анни Фишер, Артур Шнабель. Начинали записывать полные циклы сонат, но умерли, не успев завершить эти проекты, Вальтер Гизекинг, Эмиль Гилельс, Рудольф Серкин.

В 2011 году профессор Манчестерского университета Брайан Купер сообщил, что ему удалось восстановить 72-тактовый опус для струнного квартета, написанный Бетховеном в 1799 году, отбракованный и впоследствии утерянный: «Бетховен был перфекционистом. Любой другой композитор был бы счастлив, сочинив этот отрывок». Вновь обретённая музыка прозвучала 29 сентября в исполнении струнного квартета Манчестерского университета[16].

Музыкальные фрагменты[править | править вики-текст]
(аудио)
«Ода к радости» - финальный хор из 9-й симфонии на текст Шиллера (гимн Евросоюза)
МЕНЮ0:00
небольшой фрагмент в фортепианном исполнении, лёгкий файл
Помощь по воспроизведению
(аудио)
Симфония № 5 до минор , часть 1 - Allegro con brio
МЕНЮ0:00
Помощь по воспроизведению
(аудио)
К Элизе (Багатель №25)
МЕНЮ0:00
Помощь по воспроизведению
(аудио)
Соната для фортепиано №14 «Лунная», часть 1 - Adagio sostenuto
МЕНЮ0:00
Помощь по воспроизведению
(аудио)
Фортепианный концерт №4, часть 1
МЕНЮ0:00
Помощь по воспроизведению
Память[править | править вики-текст]
По всему миру в честь Бетховена установлено множество памятников. Первый памятник Бетховену был открыт на родине композитора, в Бонне, 12 августа 1845 года по случаю 75-й годовщины со дня рождения. В 1880 году появился памятник и в Вене — городе, тесно связанном с творчеством музыканта. Автор книги «Образы Бетховена» искусствовед Зильке Беттерман (Silke Bettermann) отмечает, что ему удалось насчитать около ста монументов в 54 городах на всех пяти континентах[17].


Памятник в Бонне


Мемориальная табличка в Праге


Мемориальная доска в Вене


Старинная почтовая открытка
Образ композитора запечатлён на почтовых марках разных стран. В частности, он изображён на австрийской марке 1995 года, а к 200-летию Бетховена были выпущены серии марок в Албании.

См. также[править | править вики-текст]
Лукези, Андреа
Примечания[править | править вики-текст]
↑ Перейти к: 1 2 Record #118508288 // Gemeinsame Normdatei — 2012—2015.
↑ data.bnf.fr
↑ Точная дата рождения Бетховена неизвестна. Крещён 17 декабря 1770 г. Согласно устоявшейся точке зрения (основанной на мнении самого Бетховена) днём его рождения считается 16 декабря. См. Thayer’s Life of Beethoven, Vol. 1. Princeton University Press, 1991, P. 53.
↑ Л. Кириллина. Людвиг ван Бетховен
↑ Перейти к: 1 2 Бетховен, Людвиг // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
↑ H. C. Robbins Landon. Beethoven. Macmillan Company, 1970
↑ Перейти к: 1 2 Эдуард Эррио. Жизнь Бетховена (фрагменты из главы «Человек, его характер»).
↑ Перейти к: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Великович Э. И. Великие музыкальные имена // Композитор : Пособие для муз. школ и гимназий. — СПб., 3 апреля 2006. — № 030560.
↑ Jim Powell. Ludwig van Beethoven’s Joyous Affirmation of Human Freedom. The Freeman: Ideas on Liberty (недоступная ссылка с 14-05-2013 (899 дней) — история), December 1995 Vol. 45 No. 12
↑ Milton Cross, David Ewen. The Milton Cross New Encyclopedia of the Great Composers and Their Music. Doubleday, 1953. p. 79
↑ Glenn Stanley. The Cambridge Companion to Beethoven. — Cambridge University Press, 2000. — ISBN 0521589347.
↑ Генри Э. Заметки публициста. М.: 1988. С. 94
↑ Классическая музыка.ru — Людвиг ван Бетховен
↑ Генри Э. Заметки публициста. М.: 1988. С. 93
↑ Susan Aldridge. Archaeforensics. What Killed…? BBC Focus, февраль, 2008. С. 42
↑ Неизвестное произведение Бетховена восстановлено из забракованных им черновиков «Контрабанда», 28 сентября 2011
↑ Анастасия Буцко. Самый красивый и самый уродливый: сто памятников Бетховену. Deutsche Welle (11.09.2012). Проверено 26 февраля 2015.
Литература[править | править вики-текст]
Бетховен, Людвиг // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
Альшванг А. Людвиг ван Бетховен. Очерк жизни и творчество.
Аменда А. Аппассионата. Роман из жизни Людвига ван Бетховена.
Корганов В. Д. Бетховен. Биографический этюд. — М.: Алгоритм, 1997. (djvu-книга на www.libclassicmusic.ru)
Кремнев Б. Бетховен ЖЗЛ
Кириллина Л. В. Бетховен. Жизнь и творчество : В 2 т. — М.: Московская консерватория, 2009.
Роллан Р. Жизнь Бетховена / Пер. с франц. — Л., 1937.
Ссылки[править | править вики-текст]
q: Бетховен, Людвиг ван в Викицитатнике?
commons: Бетховен, Людвиг ван на Викискладе?
Людвиг ван Бетховен в каталоге ссылок Open Directory Project (dmoz).

Ох, у меня тут ещё и Моцарт есть, суки

Франц Йо́зеф Гайдн (нем. Franz Joseph Haydn[1], 31 марта 1732[2] — 31 мая 1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, впоследствии лёгшей в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии. Сын каретного мастера[3].

Содержание [убрать]
1 Биография
1.1 Юность
1.2 Служба при дворе князей Эстерхази
1.3 Снова свободный музыкант
1.4 Последние годы
2 Творческое наследие
2.1 Камерная музыка
2.2 Концерты
2.3 Вокальные произведения
2.4 Симфоническая музыка
2.5 Произведения для фортепиано
3 Память
3.1 В художественной литературе
3.2 В нумизматике и филателии
4 Примечания
5 Литература
6 Ссылки
Биография[править | править вики-текст]

Собор Святого Стефана, Вена.
Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года[2] в имении графов Гаррахов — нижнеавстрийской деревне Рорау, недалеко от границы с Венгрией, в семье каретного мастера Маттиаса Гайдна (1699—1763). Родители, серьёзно увлекавшиеся вокалом и любительским музицированием, обнаружили в мальчике музыкальные способности и в 1737 году отправили его к родственникам в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 году его заметил Георг фон Рейттер, директор капеллы венского собора святого Стефана. Рейттер взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет (с 1740 по 1749 годы) пел в хоре (в том числе несколько лет — вместе со своими младшими братьями) собора святого Стефана в Вене, где обучался также игре на инструментах.

Капелла была для маленького Гайдна единственной школой. По мере развития его способностей ему стали поручать трудные сольные партии. Вместе с хором Гайдн часто выступал на городских празднествах, свадьбах, похоронах, принимал участие в придворных торжествах. Одним из таких событий было отпевание Антонио Вивальди в 1741 году.

Юность[править | править вики-текст]
В 1749 году у Йозефа стал ломаться голос, и его выгнали из хора. Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой и некоторое время был аккомпаниатором у итальянского композитора и преподавателя пения Никола Порпоры, у которого он также брал уроки композиции. Гайдн старался восполнять пробелы в своём музыкальном образовании, усердно занимаясь изучением творений Эммануила Баха и теорией композиции. Изучение музыкальных произведений предшественников и теоретических трудов И. Фукса, И. Маттезона и других восполнило Йозефу Гайдну отсутствие систематического музыкального образования. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были две мессы brevis, F-dur и G-dur, написанные Гайдном в 1749 году ещё до ухода его из капеллы собора святого Стефана. В 50-х годах XVIII века Йозеф написал целый ряд произведений, положивших начало его известности как композитора: зингшпиль «Хромой бес» (был поставлен в 1752 году в Вене и других городах Австрии, не сохранился до наших дней), дивертисменты и серенады, струнные квартеты для музыкального кружка барона Фюрнберга[3], около десятка квартетов (1755), первая симфония (1759).

В период с 1754 по 1756 год Гайдн работал при венском дворе на правах свободного художника. В 1759 году он получил должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина, где под его началом оказался небольшой оркестр — для него композитор сочинил свои первые симфонии[3]. Однако вскоре фон Морцин начал испытывать финансовые трудности и прекратил деятельность своего музыкального проекта.

В 1760 году Гайдн женился на Марии-Анне Келлер. Детей у них не было, о чём композитор весьма сожалел. Жена холодно относилась к его профессиональной деятельности, использовала его партитуры на папильотки и подставки для паштета[4]. Брак был несчастливый[5], однако законы того времени не позволяли им разойтись. Оба завели себе любовников[6].

Служба при дворе князей Эстерхази[править | править вики-текст]

Вид на замок князей Эстерхази, Австрия.
После расформирования в 1761 году музыкального проекта потерпевшего финансовый крах графа фон Морцина, Йозефу Гайдну была предложена аналогичная работа у князя Павла Антона Эстерхази — главы крайне богатой семьи Эстерхази. Поначалу Гайдн занимал должность вице-капельмейстера, однако он сразу же был допущен к руководству большинством музыкальных учреждений Эстерхази, наравне со старым капельмейстером Грегором Вернером, сохранившим абсолютные полномочия только для церковной музыки. В 1766 году в жизни Гайдна произошло судьбоносное событие — после смерти Грегора Вернера он возведён в капельмейстеры при дворе князей Эстерхази, одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Австрии. В обязанности капельмейстера входило сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование перед патроном и постановка опер.

1779 год становится переломным в карьере Йозефа Гайдна — был пересмотрен его контракт: в то время как ранее все его композиции были собственностью семьи Эстерхази, то теперь ему было разрешено писать для других и продавать свои работы издателям. Вскоре с учётом этого обстоятельства, Гайдн переносит акцент в своей композиторской деятельности: меньше пишет опер и больше создаёт квартетов и симфоний. Кроме того, он ведёт переговоры с несколькими издателями, как австрийскими так и зарубежными. О заключении Гайдном нового трудового договора Джонс пишет: «Этот документ подействовал в качестве катализатора на пути к следующему этапу карьеры Гайдна — достижение международной популярности. К 1790 году Гайдн находился в парадоксальном, если не сказать странном положении: будучи ведущим композитором Европы, но связанный действием подписанного ранее контракта, тратил своё время в качестве капельмейстера в отдалённом дворце в венгерской деревне»[7].